1973年　ロシア、エカテリンブルグ生まれ
大学で生物学を専攻、生物学の学位を持っています。2008年より人形制作を開始。
布、紙や綿を素材の上から彩色する方法を好み、人形や動物を作っています。

作者のジョアンナはスコットランドでグレイハウンドと暮らしています。
好きなことは木彫、ハーブ集め、夜空を眺めること。

「人形をいつから作り始めたか思い出せないけど、とにかく小さな頃から作っていました。何か材料があれば、人形を作っていたんです。段ボール、リンゴ、粘土、羊毛。どれも自分の想像の世界では、人の形になりそうに見えたのです」

ロンドンのロイヤル・アートカレッジで美術を専攻。もっとも影響を受けているのはスコットランド西岸の農村やノルウェイの森。自然の生成と消滅のサイクルによって見られる退化の美を見つめています。
ファッションと生地に関する講師や、歴史ものの衣装係としても働いてます。

人形に使用する布地や糸は、スコットランドの骨董品や廃品を収集したものから使うものがほとんどです。染料も自然由来のもので、すべて手縫い、手描き、刺繍をしてつくります。型紙も型も一切使用しません。

1935年　高松市生まれ
「奉公さん」の制作者として香川県の文化功労者となった宮内ふさの孫。
二代目の叔母の後、三代目として1995年からお店に出させて頂いています。

11944年　岩手県生まれ
昭和39年から父の元で張り子製作を始める。
昭和48年にさわはん工房として独立、現在に至る。
・物産展等出展（30年以上）
東京日本橋高島屋、大阪難波高島屋など
多数
・海外での展示
アメリカ、マサチューセッツ州アマースト
ロシア、ウラジオストク　ビエンナーレ
韓国ソウル市工芸館
平成28年「日本雪だるまの会」より「作者賞」受賞、岩手日報文学賞、胆江日々文化賞、岩手日報文化賞

1963年　東京都生まれ

大学では絵画（洋画）を専攻。美術教師、博物館勤務などを経て、自分の「ふるさと」である東京、隅田川の沿岸で栄えた今戸焼、今戸人形に関心を持つようにな。江戸伝来の今戸人形が昭和19年に途絶えてしまったことを知り、製作の道に入る。その今戸人形を東京の土を原材料として再現させることを目標に、古い伝世品や遺跡からの出土品を参考にして作られています。粘土は隅田川沿岸の工事現場の土から自ら精製したものを使っています。

日本人形玩具学会会員

東京都北区伝統工芸保存会会員

1937年　熊本県生まれ 学校卒業後、父武二（先代）の元で修行。 昭和49年　父死去に伴い七代目当主となる。 昭和53年　熊本県ふるさと顕彰受賞 昭和54年　熊本県伝統工芸品指定 平成17年　伝統的工芸品産業功労褒賞受賞 その間、木の葉猿手法による十二支製作開始（昭和61年より）

1971年　東京生まれ
山吉由利子、宮崎優人 に人形制作を 青の羊 にぬいぐるみ制作を学ぶ。
個展
2003年「 うきわ 」ギャラリー古桑庵
2004年　「まくら」 NONC PLATZ
2006年「影山多栄子人形展」NONC PLATZ
2013年　個展「 triste 」乙女屋 ほか
企画展、グループ展など多数

兵庫県生まれ

とある夏の午後、とある港町に産まれる。
フレンチトーストを主食として、成長。
愛する海のそばで、妖術をひそかに身につける。
ある年、海を離れ、とある森深く、迷い込み、定住。
空から落っこちてきたカエルの子供を捕獲、妖術で働かせ、
ともにままごと森を開拓。
森の畑で栽培したちっさいちっさい人形たちを、市場で売ったりなんかして生活。今に至る。
妖術使いとしてはぴちぴちに若く、御年わずか二千と一歳。
カエルは年齢不詳。

コストロマはモスクワの北東400kmほどにある町の名前です。コストロマの土笛はロシアでも非常に古い歴史を持つもので、日本の縄文土偶にも通じるような素朴さがあります。そのなかでも今回紹介するのはパヴェル・イワノフという名人が制作した笛で、土の色と、トウヒを使った釉薬の色が特徴的で、ロシアにいてもなかなか手に入らないそうです。

ロシア、ウラル山脈の西側にあるキーロフ州、ディムコヴォ村で16世紀以来作られ続けている土人形。素朴な造形と、鮮やかな色彩、愛らしさと現在にも通じるデザインセンスで、今も人々のあいだで人気があります。ヴャトカ人形とも呼ばれています。

モスクワ大学を卒業後、ガスプロム社に勤めるが、終身雇用より自由な制作の道を歩む。
ラトヴィアに移住し、自然のなかで得たインスピレーションを元に羊毛で作品を制作。
空間インスタレーションからアクセサリーまで、生命を感じさせる作品をインパクトのあるデザインで制作している。

アルゼンチン人のロミナは、作家活動をイギリスで行っています。
サーカスが大好きで、サーカスやファンタジーをテーマにしたポップでシュールな創作は、人形からベア、イラスト、詩作にまで至ります。
作品のタイトルも詩的で、「あなたが寝ている間に」シリーズの不思議な人面ベアには、それぞれ楽しいタイトルがついています。

FANTANIMA!で大人気のアンナ・ダヴィデンコ。
ベア作家としてロシアやバルト海周辺国で人気作家として活躍しています。
バルト海の海岸にあるものから、不思議で可愛い生物のイメージをかきたて、妖精のような作品を次々に生み出しています。

ロシア、ニジニ・タギル生まれ

エカテリンブルグを拠点に人形・動物作品を制作、発表し、「ベアと人形」展示会を企画・主催する。
昨年、ウラル創作人形作家協会の会長となり、同協会のイベント運営も手がけている。

ロシア　オムスク出身

教育大学で美術とデザインを専攻。
お嬢さんを出産してから、お嬢さんのために人形を作り始めました。子供を守る守護天使の人形が多くつくります。古い質感を持ち味にした作品にはすべて、羽がついています。羽をもった人形が、幸せを運んでくるように。
現在はモスクワに在住。美術教師として勤務するため、作家活動は休止しています。
今回は本展のために特別に制作された作品を展示いたします。

1970年　ロシア北部のマーマンスク生まれ。
幼少時から絵画や造形に親しみ、小学校から芸術専門校に進み、教育大学の美術学部でグラフィックを専攻した美術教師。
テディベアを2004年から制作発表を開始。ロシアの「Teddymania」でDragonfly賞受賞。
シナモンの香りがするロシアのお菓子、プリャーニクをイメージした「ベイクド・アニマル」シリーズで、FANTANIMA!に参加。好評を博しています。
本展企画に参加するために、新たに人形制作に取り組みました。

1990年代、12才の時にみた創作人形展に刺激を受け、制作を始めました。今は三児の子育てをしながら作家の道を歩み、目の表情に特徴がある動物のぬいぐるみでFANTANIMA!の常連作家となりました。でも本来は人形が大好きで、今回は創作人形に挑戦しました。
「創作のない生活なんて考えられません。第三子が生まれてから、深夜以外時間はありません。しかし、少しでも制作しなければ、どうも自分自身でないようで、気分がよくないです。」

Vera Vlasova
1971年、モスクワに生まれ育つ。
12才のときに、放課後と週末にアートスタジオに通い始める。教育大学に進学し、絵画を専攻し、エッチングを含め大量の習作を描いた。1995年からシルクとウールのテキスタイルデザイナーとして活動。1996年よりNational Artist Union Russia会員。
ベアの制作を2010年より始める、人気ベア作家として国際的に活動中だが、制作当初は人形を制作していた。
本展はその原点に立ち戻る機会ともなっている。

1968年　鳥取県生まれ

ちまちまと好きなモノ、古いモノなど集めたり、小さな人形をこしらえたり、絵を描いたりしています。

「チョコチェコ屋」という名前で、各イベント、展示に出展しています。

1974年　千葉生まれ

薬剤師、詩の朗読やatelier111の活動、豆本づくりなどするうち、人形作りを始める。
2012年　チーム・コヤーラ創作人形公募展で「四谷シモン賞」受賞
今も細々と人形を作り続けている。

1974年　千葉県生まれ

方々で拾い・買い・貰い集めた強度の無い紙などで、非機能的だが実際に人間が着る事のできる原寸大の服・靴などを制作。
総じて『HI-FUKU』（非服＝「服に非らず」）と名付け、日常（ケ）に埋もれそうな「ハレ」を追い求めている。
代表的な作品に、ティッシュのみで作られたドレス「100％カシミ屋」、月刊漫画雑誌一冊丸ごと使用した「妄想ドレス」などがある。
また、衣装などの参加も多く、ヨコハマトリエンナーレ2014にて森村泰昌氏が行ったラストパフォーマンス「Moe Nai Ko To Ba を燃やす」では、「本の女神」の衣装を担当。
また同時に木版画を制作。
主にじじばばをモチーフにした作品を発表している。
ただいま「名所じじばば百景」を継続制作中。

※本展では平面作品の出品になります。

キャラクターデザイン、プロデュース、立体造形等を手がける
村井芳典・福枝夫妻のクリエーターユニット。
ウサギやネコの動物ドール「Romantickle Jungle」など、オリジナルドールも多数展開。
新規開発ドール素体「ストリームボディ」を発売中。
1999年 ユニット名「プーヤン トイズ」としてスタート。
2005年「 ユニバーサル プーヤン」に改名。
バンダイのファッションドール「桜奈」 を素体から開発、プロデュース。三菱自動車、エプソン、ピーチジョンなど、企業コラボを手がける。
2011年「 Here Comes the Maid」（チハヤ・カミヨ・くらり）の素体を新規開発、発売。
2013「 ART OF THE DOLLS」、「Hello Teddy!」（ロシア）に出展。
「クレイジー部門・第1位」受賞。
2014「 AVANT☆GALZ展」「FANTANIMA! 2014!」
丸善・丸の内本店ギャラリーに出展。

月光社
つじとしゆき

人形作家。月光社および月光社人形教室主宰。
「創作人形作家三人展」1999年（せ・ら～る）以来個展、グループ展、企画展、イベントなどへ数多く出品。
また映像作品における人形監修やキャラクタードールの制作などにも参加。
「INTERNATIONAL DOLL ARTISTRY」 (2000年 ドイツ ハノーバー）
「イノセンス」（2004年 人形監修)
「球体関節人形展」（2004年 東京都現代美術館）
「人形霊」（2004年 プロモーション作品)
「シュヴァリエ　デオン・ド・ボーモンビスクドール」（2006年）
「文化庁メディア芸術祭」（2007年　東京都写真美術館）
ほか多数

1989年　神奈川県生まれ
2013　武蔵野美術大学油絵学科卒業
2015　武蔵野美術大学院油絵コース修了

展示等
2010　進級制作展（武蔵野美術大学）越前谷嘉高賞
2011　油絵学科3年生コンクール展（武蔵野美術大学）川口紀美雄賞
2014　チーム・コヤーラ第2回創作人形公募展　よねやまりゅう賞
2015　修了制作（武蔵野美術大学）研究室賞
2016　個展「綿の心臓」（青木画廊LUFT）

※本展では平面作品中心の展示になります。

古来のような未来のような、カラフルなぬいぐるみやマスク、中に入れるような大型作品を国内外で発表。また子供たちとの共同制作や
ワークショップ、分野を超えたアーティストとのコラボレーション、店舗の装飾など様々な活動をしている。バッグ、洋服、雑貨などのオリジ
ナルグッズの制作、販売もしている。

チェルシー千夜子chelsea chiyoco
1987年　大阪府生まれ

シュルレアリスムをベースにしてdrawing,painting,sculpture,assemblageなど様々な手法を用いて制作を行う
[肉を剥き出した胸を撫でられる様な
脳をつるりと引っくり返されるような
ぞくぞくとどきどきは似ているから
そういった体験をつくりたい＝
「人の面の皮を引っくり返す」がコンセプト]

sny nebo snad doba/チェコ語で‘夢　又は　時代’
第二の（もしかしたら第一の）人生、夢の様にシュールなもの
antiqueの様に時代を感じるものを中心に
アクセサリーとお人形を主に制作販売しています。

東京生まれ
林美登利にサーニット粘土による制作指導を受ける。
2010年　デザインフェスタ出展、人形制作を始める。
2014年　チームコヤーラ創作人形公募展入選
2015年　アラビク賞受賞（MIDOW展）
妖怪や日本的作品を主に制作。

1948年　兵庫生まれ
デザイン会社勤務のち、アパレル会社勤務。
1977年　エコール・ド・シモン入学
以後、人形を作り続ける。
個展、グループ展　多数

ウクライナに生まれ、美術教育を受ける。2012年に来日してから、創作人形の制作を始める。作品では、自然と人工の素材を技術と情感で一つに融合させ、それぞれの世界を持ったキャラクターを作りあげることをテーマにしている。
過去に異なる国々に住む機会があり、それぞれの文化や環境から作品の形、色、内容が影響を受けている。

北海道に生まれ
1980 人形制作を開始する。
1998 中島博子創作人形教室にて人形基礎を学ぶ
横浜人形の家手作り人形展優秀賞
1999 横浜人形の家手作り人形展審査員特別賞
第1回個展　以降個展・企画展多数
2002 ドールアート展 in うつくしま大賞
人形道展朝日新聞北海道支社賞
2008 アーツJクラフツ展クリソスクリエイター賞
2009 茨城県石岡市にアトリエ開設
2012 ドールアート展in うつくしま招待作家
国際モスクワ展ART OF THE DOLLS 出品
URAL DOLL ARTISTS ASSOCIATION FESTIVAL出品
2016　人形作家　矢部藤子展（常陽史料館　茨城）

1947年　島根県生まれ
1989年〜2014年　個展、企画展多数
2006年　ポーラ化粧品カレンダーに起用
2009年　「木造校舎の子供たち展」
パラミタミュージアム（三重）
2013年　「昭和の元気な子どもたち」
京都美術館「えき

1966年　東京生まれ
2007年に羊毛フェルトに出会い、独学で動物を作ってきました。2013年に羊毛倉庫先生の羊毛人形に出会い、人形の魅力を知り創作しています。

神奈川県生まれ
2004年　人形制作開始
2008年　因間りかドールスタジオにてビスクドールを学び始める。
2014年　チーム・コヤーラ主催創作人形公募展入選

1951年生まれ。
桑沢デザイン研究所卒業後、人形制作を始める。
1985年、第1回「人形たち展」に招待作家として出展以降、「東京ファッションウィーク　人形の世界コレクション！！」（1986）、「手工芸作家展」（1987）、「仏蘭西館人形展」（1988）「DOLL FORUM TAMA」（1993）、「La Miniature Japonaise」（1994　フランス・モンテリマール）、「Global Doll Society」（1994　ドイツ）、「世界創作人形展」（2010　東京）、「ART DOLL EXPO2015」（2015　上海）など現在に至るまで人形展招待出展多数。
1991年、1997年、2001年に個展
作品収蔵
デミ・ムーアコレクション　

日本創作人形協会会員。日本創作人形学院講師

1992年に岩絵の具を使い始める。
1998年に「第三文明展」初入選してから、日本画を描き続けている。
2002年に球体関節人形を山吉由利子に師事。2003年より個展、グループ展、海外展にも多数参加。
人形だけではなく、ぬいぐるみや粘土人形、鉛筆画でも個性を発揮している。

1949年　神奈川県生まれ
1986年　第2回人形たち展　招待出品（プランタン銀座）
1989年　個展　同　’90,’93,’00,’02,’04
1996年　「グリム童話の主人公達」ブロンズ像制作 　　　（栃木／グリムの森公園）
1998年　京・舞妓人形展　出品（大丸・心斎橋他）
2003年　安達忠良・高橋操二人展（晩紅舎）　　　　　　　　同　’06,’08,’11,’13
2004年　ドール・ファンタジア　招待出品
2008年　アーツJクラフツ展招待出品（彫刻の森美術館）
2009年　ドール・アート展 IN DUBAI 出品
2012年　IN DOLLS 展　出品（スペイン）
2012年　DOLL EXPO 2012 招待出品
2013年　創作人形展〜それからの人形たち〜（NHKふれあいギャラリー）（同’15)

1963年　東京生まれ
多摩美術大学で洋画を学ぶ。
学生の頃より人形制作を始める。
1999年　新世紀人形展入賞により人形作品の発表の場を得て以来、個展開催、グループ展参加多数
2000年より住居を長野県に移し、自然の豊かな環境で制作をしています。

愛媛県生まれ
多摩美術大学絵画科油画専攻卒
ブランド名「KorisuFactory」として、主にファッションドールの衣装、キモノ小物、アクセサリー等 を制作。イベントや展覧会、雑誌等で発表してきました。
アーティスト名の「コリスミカ」として、ぬいぐるみ、絵画等の制作をしています。
主な展覧会
2009年 個展「森へ行きましょう」(Ruby in the Soda)
2010年 個展「カラン国の物語」(JunieMoon)
2012、2014年 「リメンバー展」(ビリケンギャラリー)
blog･･･http://korisufactory.blog16.fc2.com/
TwitterID･･･@mikakorisu

1956年　和歌山県生まれ
1977　京都嵯峨美術短期大学洋画科卒業
1985　第一回人形展入選
1996　デミ・ムーア収蔵3点
2008　大阪女学院モニュメント「聖家族」製作
2009　ドール・アート・in ドバイ
2010　「Art of the Dolls」（モスクワ）
2010　TOBEオーベルジュリゾートホテル（愛媛　松山）
2011　MIDOW展人形コンクール　招待展示
2012　「Doll and Actor」展（モスクワ　ベリャエヴォギャラリー）
全国各地にて個展グループ展　多数

1964年　京都生まれ。
1999年、DFJ(『ドールフォーラムジャパン』)主催の“新世紀人形展”で入選。
自ら制作した人形を使ったパフォーマンスでも注目を浴びる。
NHK『おしゃれ工房』「手作りフェルトのティーコゼー」に講師として出演。

テキスタイルを主な素材に、いきもののかたちを作っている。
ギャラリー、ライブハウスなどで作品と一体となったパフォーマンスも時に行っている。

石川県生まれ、金沢美術工芸大学彫刻科卒業、屋外造形、モニユメント 、彫刻等の
企画業務に拠わり、1994退社、セツ・モードセミナー入学、イラストレーター。
1999より立体作品による展示をしています。

1980年　神奈川県生まれ
1997年 人形制作を始める
「いきもののようなもの」の彫塑とぬいぐるみを関東、関西で展示発表しています。
素材は桐塑、ペーパーマッシュ、布など身近なものを使用し、思わず触りたくなるようなもの、生きた視線や気配を感じるようなものを作りたいと思っています。

ボディがモヘア、顔は粘土や樹脂の「リリィ」「たねちゃん」「パペットからす」などのシリーズがあります。
Twitter・Instagram @noedog

1975年 創形美術学校（造形科）中退。 1977年 フリーで博物館、遊園地、ディスプレイなど造型関係の仕事に入る。 1982年 クレヴォーグ第1回創作人形コンクールで次席。 1984年 第1回日本オブジェ展入選。 1990年 美術造形工房・有限会社オッドアイを設立。 個展・グループ展参加多数 2004年　球体関節人形展（東京都現代美術館） 2008年　アートフェア東京

音楽をこよなく愛すフリーの絵描き。 2000年頃からイラストレーションでの仕事を始める。 2011年からライブペイントでの活動も開始。 音楽と其処にあるエネルギーを感じ取り 自由気ままにめくるめく世界を表現する。 自然や人物、幾何学模様などをモチーフに、やわらかな色彩で 見るものにストーリーを想像させる作品を生みつづける。 多数の音楽イベントフライヤーやCDジャケットのイラスト、 雑誌の挿絵からライブペイントやボディペイント、 他にもイベント会場のデコレーションなど、 ジャンルを超えて幅広く活動中。

975年　東京都出身
1995　メキシコ居住、2001　中南米放浪
帰国後、近年まで個展、グループ展多数
2009 Dubai Doll Art /Festival City Center,Dubai,UAE
2010　第1回 Art of the Doll /Moscow Ruusia
2011　長岡哲生のフレンズ展/島根県松江市 一畑百貨店
2012　第三回世界創作人形展 /丸善 丸の内本店ｷﾞｬﾗﾘｰ
吉村作治の古代七つの文明展 – 協力
/岡山市立オリエント美術館
IN DOLLS – 出品/Costa Brava Espana
UDAA FESTIVAL /エカテリンブルグ, Russia
2013　高橋操企画人形展 人形日和 2013 /積雲画廊
FANTANIMA! /丸善 丸の内本展ｷﾞｬﾗﾘｰ
コヤーラ主催創作人形展 それからの人形たち
OMNI DOLL EVENT – 出品/CANCUN MEXICO
2014　AVANT⭐︎GALZ展　出品/丸善OAZO　丸の内
COLOR ROOM – 個展/ｽﾄﾗｲﾌﾟﾊｳｽｷﾞｬﾗﾘｰ
2015 みそろぎ展出品/丸善 丸の内本店ｷﾞｬﾗﾘｰ
高橋操企画人形展 人形日和 2015 出品/積雲画廊
The Lost Civilization – 個展/ｽﾄﾗｲﾌﾟﾊｳｽｷﾞｬﾗﾘｰ
それからの人形たち　出品/原宿　NHKふれあいホール

1942年　山口県下関生まれ
同志社大学中退 イラストレーターを経て、1980年頃から冗談で始めた木彫で立体の世界へ。冗談で始めた冗談っぽい彫刻ということで「冗談彫刻」と自称。各種出版物、TVコマーシャル等に発表。個展、グループ展多数。現在はオブジェ・人形作家・画家として、長野県東御市で活動中

1970年生まれ
1998年　「ドール・フォーラム・ジャパン賞」受賞
1999年　初個展 2011年　長岡哲生とフレンズ展参加　NHKふれあいギャラリー「第一回神様たちとの復興展」 　モスクワ「Art of the dolls」「神様たちとの復興展 in ロシア」
2012年　「神様たちとの復興展 in 長野」 　BIZEN 中南米美術館　手作りペッカリー人形展　優秀賞　エクアドル共和国大使賞 　ロシア　エカテリンブルグ人形美術館　不思議な生き物展　第１位受賞
3.11のとき、岩手県石巻市で被災。実家と両親、祖母を津波にさらわれた後、宮城県七ヶ宿の村に転居し、制作をしています。
※URLは3.11から半年後に東京で人形展を開催したときのものです。

今回の展示は編み物も出てきます。作家名も「こまつ　あめる」とお読み下さい。

1967年　静岡県生まれ
1990年　多摩美術大学グラフィックデザイン科卒業　88年末より独学で人形制作 個展、グループ展多数 2001年末より、伝統人形の原形制作を始める。 現在は三月、五月の節句人形や干支人形など、伝統人形の原形を中心に制作を続けている。

1988年　長崎県生まれ 2008年　大分県立芸術文化短期大学美術専攻　卒
2009年　映像制作会社退社後、郷土玩具職人を志す
2011年　荒井良氏に師事（勅使河原型張り子の復元と生産）
2012年　学んだ張り子の技法で、地元長崎の廃絶郷土玩具、鯨の潮吹き善蔵型復元 長崎張り子鯨の潮吹き復元製作

1952年　千葉県生まれ  岐阜県多治見市陶磁器意匠研究所にて修業後、前畑陶器（株）デザイン室、大和陶器（株）商品開発室にて仕事。後、千葉県へ移住、築窯。夫の千葉惣次とともに人形制作を始める。年に１〜２回人形展。 それとは別にみ太郎窯として個展。関東を中心にギャラリー、デパート、海外はバンクーバーになどに出展。 40年以上ものづくりに携わっている。

宮城県の「弥治郎こけし」の工人として、妻の真由美とともに白石市の「弥治郎こけし村」を拠点に活動。全国各地での実演、展示多数。
「弥治郎の風土そのもののこけしを心がけて製作しています。 」

1965年　宮城県生まれ   伝統こけし（弥治郎系）を作っている夫（吉紀）と結婚後、1988年から伝統こけしの制作を始める。 伝統こけしを作る傍ら、１月から３月は木地雛を制作。本展では生地雛のみを出品。 自身の工房や各地での展示会で実演販売。

リペツキー州ロマノヴォ村の玩具。17～19世紀にとても人気があった。彩色は明るくなく、緑、赤、黄色の艶の出る釉薬を使う。
本展出品作は、現地の著名な作家ベリコヴァ・イリナによるもの。

ロシア北西部　ヴェリキィ・ノヴゴラド地区
ソヴェツク市の工芸で、呼び名は「塩」に由来している。作家はセルゲイ・スキルチェンコで地元の博物館に勤務し、地元の工芸品について本を書いている。
当地は粘土が豊富で、煉瓦や屋根の瓦の原料となっている。陶芸は17世紀に始まり、多くの人々が子供のために玩具を自作している。

ロシア北部　レニングラード州の郷土人形作家。
地元の粘土を使い、子供向けのワークショップを通して、伝統を伝えている。

ロシア北部　レニングラード州の工芸作家作品
地元の陶土を使って伝統工芸の復興を目指す作家グループの作品。
サンクトペテルブルグが州都だが、この地域は森と川に覆われ、古くからの自然崇拝の伝統がある。

ロシア　トゥラ・オブラスト州オドイェヴスキー地区の玩具。名前は元々の村名に由来している。地元の青灰色の粘土は焼成すると純白になる。この粘土を使い、手びねりで造形し、アニリン染料を使った明るい色彩で線や点模様をほどこす。
主に女性や馬使い、熊や猫、鶏などのかたちをした笛の玩具が多い。鶏を持つ人や動物のモチーフが多いのも特色。

スタジオクーカは様々なハンディキャップを持った人が、その人の好きなこと・得意なことで活躍する、仕事を得ることを目的に活動する福祉施設です。
絵画・創作・オリジナルグッズ製造・展示販売やパフォーマンス活動を行っています。
本展では、遊び心とデザインセンスに満ちたペンケースなど、日用品アイテムを販売いたします。